"Divercine" también llega a Mar del Plata

PRESENTARON EL 18º FESTIVAL INTERNACIONAL
DE CINE PARA NIÑOS Y JOVENES

Organizadores y autoridades encabezaron el lanzamiento oficial del 18º Festival Internacional de Cine para Niños y Jóvenes “Divercine”, que se desarrollará a partir de la próxima semana en Mar del Plata con proyecciones y actividades especiales.
La presentación ante los medios e invitados tuvo lugar en el Teatro Auditorium, espacio donde se llevará a cabo la muestra a partir del martes 25 de agosto.
Cabe destacar que “Divercine” es un acontecimiento cultural que tiene su sede principal en Montevideo, Uruguay, siendo este año su XVIII edición. Es dirigido por Ricardo Casas, miembro de CINIÑO (red de festivales de cine para niños de Iberoamérica). Además cuenta con subsedes en diferentes lugares de América Latina: Rosario, Córdoba y ahora Mar del Plata (Argentina), Santiago de Chile (Chile), Canelones y Paysandú (Uruguay), Guadalajara (México), San Juan (Puerto Rico), Lima (Perú), Santa Cruz y La Plata (Bolivia).
Proyecciones y talleres

A partir del martes 25 de agosto, hasta el sábado 29, todos los días se realizarán las proyecciones en la sala Astor Piazzolla del Teatro Auditorium, en el horario de 14 a 18. Allí se exhibirán cortos y largometrajes de diversos géneros y estilos, dirigido a público de distintas edades.
A su vez, durante la muestra se llevarán a cabo talleres que tiene como objetivo estimular desde la temprana edad el desarrollo artístico-intelectual del los infantes y adolescentes.
Los talleres no serán arancelados, la entrada es libre y gratuita, solo se pedirá la donación de un alimento no perecedero, los cuales serán destinados a entidades de bien público.
Entre los mismos se destaca “El Cine: forma y contenido”, que es la introducción al lenguaje audiovisual; “Creación de juguetes con materiales reciclables no convencionales”, “Confección de Mandalas”; “Yoga para Niños” y talleres de teatro para niños;

Premios y distinciones

Al finalizar la muestra, los organizadores y jurados entregarán las siguientes distinciones a las producciones participantes: Premio GURÍ, al mejor filme o video del Festival; Premios del Festival a los mejores trabajos de cine y televisión en las categorías de ficción, animación y documental; Premio al Mejor film o video del Mercosur que promueva la diversidad cultural, otorgado por la oficina regional de UNESCO que consiste en U$S 2.000 para la preparación de un proyecto audiovisual
para niños.
Además se otorgará el Premio UNICEF, al mejor film o video del Festival que promueva los derechos del niño; Premio SIGNIS/OCIC al film o video que resalte los valores humanos y sociales; Premio Opera Prima;
Premio Divercine al mejor film o video de producción Uruguaya,
dotado con U$S 500 en efectivo; Premio del Público al mejor film o video del Festival que voten los niños del público; Premio del Jurado Infantil de Plan DENI al mejor corto y largometraje en concurso del Festival y
Premio AMIGO DE DIVERCINE a los invitados del Festival, un trofeo Divercine.

Nueva Muestra de Mirta Liliana Cappelluti y Nora Leguiza en Los Cuencos

Nora Leguiza
Este próximo miércoles 12 de Agosto a las 19 horas, quedará inaugurada en el Espacio de Arte Los Cuencos, Olavarria y Roca, la muestra de Mirta Liliana Cappelluti y Nora Leguiza, integrada por pinturas y esculturas y que podrá verse hasta el 25 del mismo mes.Una muestra que en palabras de las autoras, se expresa algo más que una estética de colores: una cosmovisión que late en quien descubre la belleza de un conocimiento ancestral.
Mirta Liliana Cappelluti (www.mirtali.com.ar)Gaia, Gea, Madre tierra, Pachamama, nombres que identifican a la Naturaleza... Tierra fértil, Madre de Toda Vida.Su energía Femenina, nos contiene y protege dentro de su vientre, hasta que su pulsación nos empujan a trascender los diferentes ciclos, para dar a luz a un Nuevo Ser. Chamanas, Machis, Hechiceras, Magas... sabias mujeres que interpretan su lenguaje y me guían hacia la comprensión, de que cada cuerpo individual, no es más que el espacio donde se desarrolla el mismo Espíritu. Por medio de La Visión, encontré las Formas y las Formas han encontrado su Color.Nora Leguiza (www.noraleguiza.blogspot.com )

Mirta Liliana Cappelluti

Se conoció el trabajo ganador para el homenaje a Azucena Villaflor

En dependencias del Centro Cultural Victoria Ocampo, se realizó la entrega de premios por el Concurso Nacional convocado por la Municipalidad para materializar en un monumento recordatorio la figura de Azucena Villaflor y a la obra de las Madres de Plaza de Mayo. La iniciativa se enmarca en la Ordenanza 17.371, que fuera un proyecto presentado por Gustavo Pulti cuando era concejal, que le encomienda al Poder Ejecutivo la realización del Concurso, el cual tuvo una participación de 20 trabajos, provenientes de diferentes sitios del país. Juan Pablo Mastropascua, director General de Museos de la Secretaría “Las raíces son femeninas” El trabajo ganador resultó “Las Raíces son femeninas”, de la escultora local Marie Orenzans, una artista de reconocida trayectoria a nivel nacional e internacional. la artista ganadora. El monumento será colocado en la Plazoleta de los Derechos Humanos, ubicado en Diagonal Pueyrredon, entre Moreno y Belgrano, en diciembre próximo. La escultura dará testimonio del accionar de las Madres de Plaza de Mayo y la vida y lucha de Azucena Villaflor, expresando su significación en la sociedad argentina. La Primera Mención le correspondió a Juan Pezzani y con la Segunda Mención fue distinguida Nélida Valdéz, por su obra “Fortaleza”. Ambos artistas recibieron un Diploma en reconocimiento a la propuesta presentada. Marie Orensanz nace en Mar del Plata, Argentina, en 1936. Se forma en los talleres de Emilio Pettoruti, entre 1955 y1960, y de Antonio Seguí, desde 1960 a 1962. Actualmente comparte su tiempo entre Paris y la ciudad que la vio nacer. También toma las construcciones espaciales, la performance, la fotografía, la videoinstalación, el libro de artista, la poesía visual y el arte correo. La artista desarrolla sus propuestas en el marco de la estética conceptual y minimal, gestadas en Argentina en los años ´60 y continuadas en los años posteriores. Modalidades con las que se produce la apertura del objeto artístico a través de la incorporación de nuevos materiales y la demanda del espectador para comprenderlo.

Mar del Plata recibe a Castagnino

Considerado como uno de los hechos culturales más importante del año, arribará a nuestra ciudad la muestra “Castagnino, humanismo, poesía y representación”. Esta exposición será inaugurada el 14 de agosto a las 19 en el foyer del Teatro Auditorium y permanecerá habilitada hasta septiembre como una destacada actividad vinculada a la Cumbre Hemisférica de Alcaldes. Se llevarán a cabo visitas guiadas para escuelas mientras que el público general tendrá acceso libre y gratuito. Cabe señalar que la exposición es una iniciativa conjunta organizada por el Teatro Auditorium, dependiente del Instituto Cultural de la Provincia de Buenos Aires, y la Municipalidad de General Pueyrredon. El maestro Juan Carlos Castagnino (18 de noviembre de 1908- 21 de abril de 1972) fue un pintor, arquitecto y dibujante argentino, nacido en la zona rural aledaña a la ciudad de Mar del Plata. De joven cursó estudios en la Escuela Superior de Bellas Artes, para luego concurrir a los talleres de Lino Enea Spilimbergo, a quien considerará siempre su maestro, y de Ramón Gómez Cornet. A fines de la década del '20 ingresó al Partido Comunista de la Argentina. En 1933 integró el grupo que fundará el primer sindicato argentino de artistas plásticos. Ese mismo año expuso en el Salón Nacional de Bellas Artes. Junto a Antonio Berni, Spilimbergo y Siqueiros, realizó los murales en la Quinta de Natalio Botana, en Don Torcuato. En 1939 viajó a París, ciudad donde asistió al taller de André Lothe, y recorrió Europa perfeccionando su arte junto a Braque, Léger y Picasso, entre otros. Regresó a la Argentina en 1941 y recibió el título de Arquitecto de la Universidad de Buenos Aires. Entre los premios que recibió se destacan el Gran Premio de Honor Salón Nacional (1961), la Medalla de Honor en Pintura de la Feria Internacional de Bruselas (1958) y el Premio Especial de Dibujo II Bienal de México (1962). En la actualidad son muy difundidas sus ilustraciones para la edición del poema gauchesco Martín Fierro de José Hernández que efectuó la editorial EUDEBA. En el exterior participó de exposiciones colectivas en París, Washington, Lima, Varsovia, San Francisco, Melbourne y Tokyo, Porto Alegre, México, Roma y Brasilia, entre otras; y en exposiciones individuales en Ecuador, Lima, Praga, México, Varsovia y Montevideo, entre otras. Se lo denominaba "pintor social", queriendo significar a un artista que utilizaba la pintura para denunciar situaciones de injusticia. En su última etapa, dos vertientes parecen insinuarse en la producción artística, por un lado las obras en que desarrolla una búsqueda plástica total y por el otro, aquellas en las que prevalece una intención política y comprometida. Pero sus obras no pueden quedar reducidas a una denuncia política, debemos diferenciar el aspecto militante y comprometido del hombre concreto, de la personalidad creadora y sus búsquedas. En síntesis, Castagnino era un hombre preocupado por la problemática de su tiempo y eso lo reflejó en su arte.